x
Иерусалим:
Тель-Авив:
Эйлат:
Иерусалим:
Тель-Авив:
Эйлат:
Все новости Израиль Ближний Восток Мир Экономика Здоровье Община Спорт Культура Традиции Пресса Фото Архив

Театр балета Бориса Эйфмана начинает гастроли в Израиле

23 июля в Израиле начинаются гастроли Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана
Фотографии Evgeny Matveev и Souheil Michael Khoury предоставлены пресс-службой Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана
23 июля в Израиле начинаются гастроли Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана
Фотографии Evgeny Matveev и Souheil Michael Khoury предоставлены пресс-службой Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана
23 июля в Израиле начинаются гастроли Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана
Фотографии Evgeny Matveev и Souheil Michael Khoury предоставлены пресс-службой Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана
Все фото
Все фото

23 июля в Израиле начинаются гастроли Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана. На сцене Тель-Авивского центра сценических искусств "Бейт ха-Опера" будут представлены два балета: "Up & Down - Ночь нежна" - новый балет Бориса Эйфмана, поставленный им по классическому роману Фрэнсиса Скотта Фицджеральда "Ночь нежна" на музыку Гершвина, Шуберта и Алана Берга, и "Роден" - спектакль, основанный на истории отношений Огюста Родена и его ученицы и любовницы Камиллы Клодель. Израильская публика с нетерпением ждет выступление знаменитого балетного коллектива, и об этом говорит тот факт, что в кассах практически не осталось билетов.

- Приобрести билеты на балет "Up & Down - Ночь нежна"

- Приобрести билеты на балет "Роден"

"Up & Down - Ночь нежна" - первое в мире хореографическое прочтение романа Фицджеральда. В Санкт-Петербурге премьера "Ночь нежна" прошла в конце января 2015 года и спустя полгода после премьеры балет будет показан в Израиле. А спектакль "Роден", впервые показанный в ноябре 2011 года на сцене Александринского театра в Петербурге, уже был представлен в Тель-Авиве два года назад, и тот факт, что его привозят во второй раз, говорит о зрительском интересе и востребованности.

О Борисе Эйфмане, его балетах и театре сказано очень много. Мировая пресса заполнена отзывами и рецензиями. Критики единодушно признают способность Эйфмана создавать яркие и эмоционально насыщенные постановки. Оригинальность его хореографического языка несомненна, как и то, что танец его балетов относится к сфере современного эмоционально сложного движения. Балет сегодня собирает тысячные залы, и в этом заслуга не только красоты движения, но и того глубокого эмоционального потрясения, катарсиса, которые произведения балетного искусства могут вызвать в душах зрителей.

Эйфмана называют "хореографом-философом". Но не менее точно будет и определение "хореограф-психоаналитик" - в своих балетах Эйфман погружается в глубины внутреннего мира и подсознания персонажей. Спектакль "Up & Down", поставленный по мотивам написанного в 1934-м году романа Фицджеральда "Ночь нежна", стал квинтэссенцией его балетного психоанализа. Эйфман превратил роман в сюрреалистический балет, в воплощенные в пластике движения страсти и судьбы, в рассказ о взлетах и падениях на фоне блистательного века джаза, о безудержности жизни, чувственности и свободы.

Балет "Роден" основан на истории отношений Огюста Родена и Камиллы Клодель, на психологии, взрыве эмоций, на пластике скульптур, статика которых обманчива и взрывна. В этой истории есть страсть, трагедия, чувство и творчество. И роковой разрыв, заговор, нищета, безумие - точная канва для постановок Эйфмана, всегда ищущего неприглаженные сюжеты, выведшего на сей раз на сцену танцующие изваяния, эмоции и одержимость искусством. Борис Эйфман не просто показал виртуозное хореографическое осмысление человеческих страстей, которые в свою очередь были отражены Роденом и Клодель в их скульптурах, но создал балетное психологическое произведение о непостижимости источников творчества, использовав танцовщиков как инструмент для выражения чувств, формируя и лепя скульптуры из человеческого тела. Скульптуры Родена живут и дышат, в них заключено множество движений и эмоций – и потому они, на взгляд Бориса Эйфмана, так "просятся" на балетную сцену.

Скульптуры Родена объединяли хореографию и скульптуру, художник работал с камнем, а Борис Эйфман - с телом. Прием оживающей скульптуры существует в балете уже несколько столетий. Еще 1960-е годы выдающийся хореограф Леонид Якобсон поставил серию миниатюр, посвященных шедеврам Родена. В балете скульптуры оживали, и хореограф через пластику тел танцовщиков передавал эмоциональное содержание работ Родена и собственные впечатления от них. Но спектакль Эйфмана имеет совершенно иную философскую основу. В нем показан процесс возникновения замысла скульптуры, пластического образа, работа подсознания художника, процесс художественного поиска и поиска себя.

Критики единодушно признают способность Бориса Эйфмана создавать яркие и эмоциональные постановки, оригинальность его хореографического языка несомненна, как и то, что его балеты относятся к сфере современного эмоционально сложного движения. Льюис Сигал из авторитетного издания Los Angeles Times резюмировал так: "Из всех хореографов, ставящих сюжетные спектакли для ведущих театров, российский романтик Борис Эйфман, в сущности, единственный, кто полностью соответствует 21 веку". А сценография спектакля "Роден" названа североамериканской прессой "выдающейся".

В 2012 году этот спектакль стал лауреатом высшей театральной премии Санкт-Петербурга "Золотой софит", победив сразу в четырех номинациях – "Лучший балетный спектакль", "Лучшая женская роль в балетном спектакле", "Лучшая мужская роль в балетном спектакле" и "Лучшая работа художника в музыкальном театре" (Зиновий Марголин). В этом балете звучат сочинения французских композиторов роденовского периода, рубежа 19-20 веков - произведения Массне, Сен-Санса и Равеля, что помогает создать атмосферу этого спектакля, связанного с культурной традицией 19-20 века и, в тоже время, спектакля абсолютно нового балета 21-го века.

"Спектакль "Роден", – рассказывает Борис Эйфман, - это размышление о непомерной цене, которую приходится платить гениям за создание бессмертных шедевров. И, конечно же, о тех муках и таинствах творчества, что всегда будут волновать художника".

Публикуется по материалам PR-агентства Софии Нимельштейн

fb tel insta twitter youtube tictok